视觉里的故事 眯起眼睛看泰国
2013-02-01 14:00:47
总是喜欢留有余地，就算遇到久违的美食也只会吃个七分饱，留下三分慢慢回味；
就算邂逅了期待中的那个人也不想太过浓烈，
总觉着细水长流的天长地久才是最真的浪漫；
也像是终于到了梦中想去的那个地方，不苛求镜头里的她完满而全面，
只求捕捉到与她互动的最真感受，留有了空间，
回首时是满满的温暖，而再次相遇，
还是一样的期待。
就像“617”记录下的泰国，“眯”一下眼睛，却拥有了无限的张力。
伫立于此，拥抱着将一切归零的力量 一种画面尺寸为“6×17”的胶片照相机被摄影师亲切地称为“617”，她对被摄题材的表现力总带有一种特殊的味道，虽然在与数码相机的“抗战”中她显得力不从心，但是此次泰国之行，我却对她情有独钟，而且我们合作愉快，收藏了一段别样的“眯起眼睛看泰国”的记忆。
“眯”并不是真的眯着眼睛，是形容这个画幅要比寻常的画幅显得更窄一些，好像大眼睛“眯”成了一条缝。
年代老友“617”
玩单反照相机的朋友都知道“全幅”，就是数码照相机的感光器的面积如同最常用的135胶片的画幅，它的尺寸为36mm×24mm，也就是小画幅照相机(比如佳能的5D2等)。像佳能7D这样的APS-C和APS-H的尺寸要相比全幅还要小，不过也属于小画幅。
静而无语，分享安宁 中画幅照相机是使用一种叫“120”胶卷拍摄的长宽比不等尺寸的照相机，120胶卷宽度为6cm，常用的中画幅有6×4.5(645)，6×6，6×7，6×9和6×12，相对小画幅、中画幅，胶片照相机里还有一种叫大画幅照相机。大画幅一般使用页片拍摄，而不是胶卷，最小的也是最常用的一种是4×5英寸，再往上有4×6，8×8，8×10，10×12，12×15，10×18，18×24等好多种，大画幅照相机要比中画幅照相机复杂的多。
岁月冲刷，难改心念 比较特殊的，就是617画幅，常规的617的感光面积为6cm×17cm。也是使用120胶卷拍摄，它的感光面积要比5D2的感光面积大将近12倍。由于面积比常用的中画幅大很多，所以一般不算作中画幅。但是6cm×17cm的面积又比大画幅小了许多，所以也不可以被称之为大画幅照相机。人们将它独立的称为宽幅照相机(也有书里是归入大画幅照相机序列的)。
“黄袍佛国”随处可见黄衣僧侣 宽幅照相机的好处是拍摄大场面。以及表达特殊的情绪，因为它的尺寸特别，往往可以营造特别的效果。泰国的历史遗迹有不少是可以模仿宽幅来表现的。模仿起来也很简单，就是在拍摄的时候尽量端平照相机，尽量选择适合横向构图的景物。
“伪617”演绎泰国，追忆情趣
是历史也是文化 其实，这次泰国之旅只是在尺寸上模仿了617的感觉，也就是 “伪617”。
617是胶片时代的情趣，当年的胶片照相机无论是照相机还是胶片，与摄影师总有一些交流，比如617的画幅在构图上总要求你“不走寻常路”般的思考，于是当年的摄影师就在这样的交流中成长起来。现在的数码在“便捷”的大旗下，横扫了一切的不方便，那些机器与摄影师的交流也就被顺便横扫殆尽。用个比喻来说，胶片时代摄影是法国大菜，现在的数码时代摄影就像是快餐，天天吃快餐的摄影师，能不能理解吃大菜的幸福呢？
色彩，最深情的歌
有句经典的话叫“萝卜青菜，个人喜爱”，这个来解释黑白好还是彩色棒的问题再贴切不过了。记得一个大师对我说过，把世界上的所有颜色混在一起，就成了灰色⋯⋯灰色是这个世界最有魅力的颜色。我们所说的黑白照片，其实就是灰色的从黑到白的变化。
佛门修行后才算成熟 按照他的思路，灰色之于色彩，就好比哲学之于其他科学。说到这里了，大家是不是对单调的灰色肃然起敬啊。其实，在我们的现实生活中，除了患有全色盲症的人以外，一般是看不到黑白照片里所表现的色调的。也就是说，黑白照片才是脱胎于生活，又抽象于生活的艺术。
随处莲花，随处的心安 人是有感情的动物，而色彩是最善于表达情感的利器，用好了色彩，你将抓住人心，用好色彩，你的画面就能唱出最深情的歌。其实，彩色照片与黑白的不同我觉得在于彩色的画面为摄影师提供了太多的表达元素，而正是可以被表达的元素太多了，所以，初级的摄影师不知道如何驾驭那么多色彩，于是“忙中出错”，反而不能用相应的色彩把想表达的情感表达清楚。
所以说：无论黑白还是彩色，要真正的用好它们各自的特点，表达的恰如其分，都不是一件容易的事情。至于你喜欢黑白还是彩色，也不过就是你喜欢萝卜还是青菜的事情了。关键是，做好萝卜抑或青菜都是一件不容易的事情。
黑白是我诉说泰国历史的基调，而彩色亦不可缺，因为仅仅说历史是不够的，泰国，还是一个缤纷的世界。(文/陈志文 东东 图/陈志文)
相关阅读：
泰国清迈：五光十色的周末集市(组图)
迷醉天使之都 泰国六日自由行攻略